徕卡M Monochrom
时尚生活
徕卡M Monochrom成为首款完全以黑白拍摄与构思的数码旁轴相机。其传感器直接记录纯净的光线，无需色彩滤镜。由此实现高级的色调深度、清晰度和美学精度。这是一场彻底的回归：回归图像的本质。
走出阴影
借助M Monochrom相机，艾伦·沙勒打造出光、空间和人物之间迷人的互动效果。他用戏剧性的对比营造出建筑般的舞台，而置身其中的人物虽显渺小，却以精准的姿态被定格。由此，黑白影像升华为存在主义的象征。
粗犷的敏感
雅各布·奥·索博尔用他的徕卡M Monochrom相机探索生活的边缘——那些充满寒冷、孤独和突然亲近的地方。他的照片质感粗粝，颗粒感和阴影明显，但又充满深厚的人情味。它们表明，脆弱和力量往往有着相同的表达方式。
黑白即色彩– 芭芭拉·克莱姆（Barbara Klemm）
不确定的美
2010年代中期，以往的审美标准愈发受到质疑。布鲁斯·吉尔登（Bruce Gilden）展示了超越完美表象的面孔，马克·欧文·巴贝（Marc Erwin Babej）将外科手术的完美塑造成一场面具游戏，而兰金（Rankin）则在过度演绎、扭曲与夸张之间变奏这一主题。他们间接提出了同一个问题：究竟由谁来定义美？
超现实
布鲁斯·吉尔登呈现了近距离、强烈、充满生命力且刻着生活印记的面孔。他拍摄的肖像揭示的是性格而非外表，迫使人们去发现完美之外的另一种美。
标记
马克·欧文·巴贝请一位整形外科医生对原本姣好的面容进行“改善”——通过标记模拟常见的手术。《完美面具》（Mask of Perfection）展示了那些本无瑕疵却布满矫正痕迹的面孔，并借此揭示了美学理想的荒谬之处。
对立
在《对立》（Antithesis）中，兰金将视觉习惯推向极限：面孔和身体仿佛来自另一个世界——完美无瑕、扭曲变形、充满未来感。他的照片既令人不安又引人入胜，在完美与美学之间展开了一场激动人心的博弈。
与此同时，在印度
在动荡时代，在抗议与完美之间，克雷格·塞梅特科（Craig Semetko）在喧闹的印度找到了最初完全不可能寻觅到的东西：平静。轻轻呼吸，微微闭上眼睛，享受自发的诗意——正是与当下时刻的静默契合，让这些照片透出一种抚慰人心的平和。细看便知，这种效果并不突兀，因为克雷格·塞梅特科正以同样平静的目光注视着一个以冥想与正念教学为起源的国家。
