2012

徠卡M Monochrom

時尚生活

徠卡M Monochrom成為首款完全以黑白拍攝與構思的數位旁軸相機。其感測器直接記錄純淨的光線,無需色彩濾鏡。由此實現高級的色調深度、清晰度和美學精度。這是一場徹底的回歸:回歸圖像的本質。

有氛圍感的黑白照片:明亮光線形成的斜射條紋貫穿巨大的黑暗大廳,一個人正穿行其間,而另一個人則立於光線之外。
擺脫限制 2017, 艾倫·沙勒(Alan Schaller)
© Alan Schaller

走出陰影


借助M Monochrom相機,艾倫·沙勒打造出光、空間和人物之間迷人的互動效果。他用戲劇性的對比度營造出建築般的舞台,而置身其中的人物雖顯渺小,卻以精準的姿態被定格。由此,黑白影像昇華為存在主義的象徵。


憂鬱的黑白肖像:一位年輕男子透過公車上佈滿斑駁淩亂污痕的窗戶直視相機鏡頭。
到達和出發:從莫斯科開往北京的火車 2012, 雅各·奧·索博爾(Jacob Aue Sobol)
© Jacob Aue Sobol

粗獷的敏感


雅各·奧·索博爾用他的徠卡M Monochrom相機探索生活的邊緣——那些充滿寒冷、孤獨和突然親近的地方。他的照片質感粗糲,顆粒感和陰影明顯,但又充滿深厚的人情味。它們表明,脆弱和力量往往有著相同的表達方式。


芭芭拉·克萊姆的黑白肖像,她穿著西裝外套,雙臂交叉,對著相機鏡頭微笑。
© Gustav Eckart
黑白即色彩
芭芭拉·克萊姆

不確定的美

2010年代中期,以往的審美標準愈發受到質疑。布魯斯·吉爾登(Bruce Gilden)展示了超越完美表像的面孔,馬克·歐文·巴貝(Marc Erwin Babej)將外科手術的完美塑造成一場面具遊戲,而蘭金(Rankin)則在過度演繹、扭曲與誇張之間變奏這一主題。他們間接提出了同一個問題:究竟由誰來定義美?

一位染著金髮、塗著粉色眼影、嘴裡叼著煙頭的女子,臉上刻滿生活的印記,表情僵硬地直視著相機鏡頭,閃光燈將她的臉龐照得格外清晰。
克裡斯,威斯康辛州密爾沃基市嘉年華節上的工作人員 2013, 布魯斯·吉爾登
© Bruce Gilden / Magnum Photos

超現實


布魯斯·吉爾登呈現了近距離、強烈、充滿生命力且刻著生活印記的面孔。他拍攝的肖像揭示的是性格而非外表,迫使人們去發現完美之外的另一種美。


黑白肖像:一位靚麗女子的頭部和裸露的肩膀,她雙手輕托著豐盈的黑色卷髮,微微張嘴望向相機鏡頭,攝影棚的燈光凸顯出她鼻子、嘴唇、上唇和額頭上的各種手術痕跡。
完美面具 2013, 馬克·歐文·巴貝
© Marc Erwin Babej

標記


馬克·歐文·巴貝請一位整形外科醫生對原本姣好的面容進行「改善」——透過標記來模擬人們經常要求的整形手術。《完美面具》(Mask of Perfection)展示了那些本無瑕疵卻佈滿矯正痕跡的面孔,並借此揭示了美學理想的荒謬之處。


對比度鮮明的黑白拼貼照片:一名側臥的女子,如負片一般呈現黑色,長髮水準延伸,伸出一隻手臂,肘部支撐著身體,穿著時髦的連衣裙。
對立,S雜誌 2012, 蘭金
© Rankin

對立


在《對立》(Antithesis)中,蘭金將視覺習慣推向極限:面孔和身體仿佛來自另一個世界——完美無瑕、扭曲變形、充滿未來感。他的照片既令人不安又引人入勝,在完美與美學之間展開了一場激動人心的博弈。


與此同時,在印度

在動盪時代,在抗議與完美之間,克雷格·塞梅特科(Craig Semetko)在喧鬧的印度找到了最初完全不可能尋覓到的東西:平靜。輕輕呼吸,微微閉上眼睛,享受自發的詩意——正是與當下時刻的靜默契合,讓這些照片透出一種撫慰人心的平和。細看便知,這種效果並不突兀,因為克雷格·塞梅特科正以同樣平靜的目光注視著一個以冥想與正念教學為起源的國家。









黑白照片:一塊大而圓的岩石斜倚在露天岩面上,一個相對矮小的人躺在岩石的陰影下睡覺。
旅程繼續