1998

라이카 디지룩스

새로운 시대의 전조

새로운 시대에 시작점을 찍는 최초의 디지룩스: 후지필름 MX-700을 기반으로 제작된 150만 화소의 컴팩트 카메라로, 놀라운 결과물을 만들어냅니다. 3년 후, Panasonic과의 협업을 통해 중요한 이정표인 디지룩스 1을 선보입니다. 구체적인 고객 요구 사항까지 반영되어 성공적인 디지털 카메라 라인의 출발점을 찍었습니다. 그리고 그 파트너십은 지금까지도 이어지고 있습니다.

LOBA 1990~99

사람들에 관하여

이 시기의 LOBA는 르포르타주와 보도 사진에 더욱 초점을 맞추며, 무엇보다도 ‘인간’을 중심에 두었습니다. 전 세계 곳곳에서 온 사진 시리즈들은 일상의 단편부터 삶 전체의 풍경까지 보여줍니다. 세계의 다양한 현실들이 세밀한 장면들을 통해 드러납니다. 수상작들은 노동과 빈곤, 이주, 희망과 상실, 문화적 다양성과 공통된 취약성을 이야기합니다.

그물과 공기주머니로 이루어진 연구 플랫폼이 화려한 색의 비행선에 매달려 아마존 우림의 강줄기 위를 날고 있다.

Canopy Raft(나무 위 플랫폼) 1990, 라파엘 가야르드(Raphaël Gaillarde)

1990

라파엘 가야르드(Raphaël Gaillarde)
가야르드는 아마존 열대 우림에서 진행된 특별한 연구 여정을 동행하며, 정글과 강, 원주민 공동체 위를 비행하는 과학자들의 활동을 담아냈습니다. 그의 시리즈는 무한한 생물 다양성과 풍부한 종(種)에 대한 경이로움, 그리고 동시에 파괴에 대한 우려를 함께 보여줍니다. 환경 문제가 세계적으로 정치적 이슈로 떠오르던 시기에 이 작업은 발견과 착취 사이의 섬세한 균형을 기록한 증거가 되었습니다.

클로즈업. 검게 더럽혀진 얼굴의 노동자, 배경에는 연기를 뿜는 산업 시설.

Copșa Mică 1991, 배리 루이스(Barry Lewis)

1991

배리 루이스(Barry Lewis)
루이스는 당시 유럽에서 가장 심각하게 오염된 도시 중 하나였던 루마니아의 코프샤 미커(Copșa Mică)에 시선을 돌립니다. 그의 사진은 얼굴에 그을음을 묻힌 아이들, 잿빛 풍경, 그리고 문자 그대로 화학 물질과 산업의 짐을 지고 살아가는 주민들을 보여줍니다. 사회주의 이후의 전환기 중에 이 연작은 근대화의 대가를 입증하는 기록의 역할을 합니다.

장엄한 흑백 사진. 보호복을 입은 노동자가 쿠웨이트의 불타는 유전을 가로지르며 걸어가고, 배경에는 거대한 화염 기둥이 치솟는다.

쿠웨이트의 지옥 1992, 세바스티앙 살가두(Sebastião Salgado)

1992

세바스티앙 살가두(Sebastião Salgado)
검은 연기, 기름에 뒤덮인 동물들, 그리고 불타는 지옥 속에서 고군분투하는 노동자들. 살가두는 걸프전 이후 불타는 쿠웨이트의 묵시록적인 장면을 사진으로 담아내며 두 번째 LOBA를 수상합니다. 그의 독보적인 분위기를 담은 시리즈는 전쟁의 폭력성뿐 아니라, 그로 인한 생태적 파괴와 지정학적 권력 다툼의 대가를 장엄하게 보여줍니다.

흑백 사진. 나이지리아 북부, 배경에는 물가에서 빨래를 하는 남자들이 있고, 전경에는 큰 대야가 카메라를 향해 들려 있다.

오아시스의 죽음 1993/94, 유진 리처즈(Eugene Richards)

1993/94

유진 리처즈(Eugene Richards)
리처즈는 나이지리아 하데자-응구루 습지대가 말라가는 현상을 기록하며, 기후 위기와 자원 부족이 추상적인 담론이 아닌 일상의 위협이라는 사실을 보여줍니다. 그의 사진은 집중되고 공감 어린 시선으로 어부, 농부, 가족들의 삶이 기반을 잃어가는 모습을 담아냅니다. 1993년 LOBA는 독립적인 상으로 새롭게 개편되었고, 리처즈는 두 해에 해당하는 상을 동시에 받습니다.

흑백 사진. 정장을 입고 포즈를 취한 세 명의 롬인 소년, 배경은 간이 주택 주거지.

절망 속의 환희 1995, 잔니 베렝고 가르딘(Gianni Berengo Gardin)

1995

잔니 베렝고 가르딘(Gianni Berengo Gardin)
가르딘은 피렌체에서 살아가는 롬인('집시') 가족들의 삶을 카메라에 담았습니다. 노는 아이들, 가족의 일상, 도시와 사회의 가장자리에 위치한 공동체를 다뤘습니다. 그의 사진은 존중으로 가득하며, 흔한 고정 관념을 깨뜨립니다. 이민이 더 두드러지게 보이기 시작한 1990년대에 그는 소속과 배제의 이야기를 전했습니다.

인상적인 흑백 사진. 모자를 쓴 메노나이트 여성이 햇볕 아래 집 앞에 서 있다. 그 옆으로 집 벽에 풍차의 그림자가 드리워져 있다.

메노나이트 1996, 래리 토웰(Larry Towell)

1996

래리 토웰(Larry Towell)
세계화가 점점 더 빠른 속도로 진행되던 시기에, 토웰은 이동성이 사람들에게 어떤 영향을 미치며, 동시에 기존 질서를 어떻게 흔드는지를 보여줍니다. 그는 종교적인 삶을 사는 멕시코계 메노나이트 공동체를 따라 그들이 계절 노동자로 캐나다로 이주하는 과정을 기록했습니다. 그의 시리즈는 종교적 전통과 현대 노동 이주의 가혹함 사이의 긴장을 드러냅니다.

흑백 사진. 교도소의 철창으로 들어오는 빛줄기 아래 합장한 채 앉아 기다리는 여성.

수감된 여성들 1997, 제인 에블린 애트우드(Jane Evelyn Atwood)

1997

제인 에블린 애트우드(Jane Evelyn Atwood)
애트우드는 여러 해에 걸쳐 여성 수감자들의 삶을 기록하며 그들의 이야기를 이 시리즈에 담았습니다. 그녀의 섬세하면서도 두려움 없이 솔직한 사진들은 감옥이라는 공간 속에서 드러나는 좁은 공간의 압박감, 인간적 친밀감, 폭력, 그리고 인간성을 있는 그대로 보여줍니다. 여성의 권리에 대한 논의가 활발히 일어나던 1990년대에 이 사진들은 보이지 않던 존재들에게 목소리를 부여하고 권력, 통제, 그리고 공감의 의미를 새롭게 묻습니다.

흑백 사진. 세련되게 맞춰 입은 옷차림의 두 소녀가 삭막한 회색 벽을 배경으로 커다란 천에 그려진 풍경화 앞에서 포즈를 취하고 있다.

어디에도 속하지 않은 동쪽에서 1998, 파비오 폰치오(Fabio Ponzio)

1998

파비오 폰치오(Fabio Ponzio)
철의 장막이 무너진 뒤, 폰치오는 동유럽 곳곳을 여행했습니다. 그의 사진들은 과도기 속 얼굴들, 풍경들, 도시들을 담아내며 우울함과 희망이 교차하는 순간들을 포착했습니다. 이 시리즈는 폐허와 새로운 시작 사이에서 새로운 정체성을 찾아가는 한 지역의 시적 연대기가 되었습니다.

흑백 사진. 황량한 시베리아 초원을 배경으로 긴 드레스를 입고 폴짝 뛰는 유목민 소녀.

시베리아의 마지막 유목민들 1999, 클로딘 두리(Claudine Doury)

1999

클로딘 두리(Claudine Doury)
세기의 끝자락에서 두리의 시리즈는 정체성과 문화적 뿌리에 대해 새롭게 성찰하도록 이끕니다. 그녀는 시베리아의 소수 민족인 나나이족, 에벤크족 등을 촬영했습니다. 그녀의 사진은 친밀함, 섬세함, 그리고 조용한 시적 감수성이 묻어나며, 전통과 기억, 그리고 사라져가는 문화적 다양성을 이야기합니다.

흑백 인물 사진.베레모를 쓰고 팔짱을 낀 채, 사색적인 표정으로 카메라를 응시하는 살가두.

제 사진을 통해 저는 질문을 던지고 논의를 시작하고자 합니다. 그렇게 우리가 함께 문제를 논하고 해답을 찾을 수 있기를 바랍니다.
– 세바스티앙 살가두(Sebastião Salgado)

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